Mis 100 mentiras...

En algún lugar es la canción más representativa y famosa del grupo de rock español Duncan Dhu. Es la primera canción del álbum El grito del tiempo , el tercero de la banda. Desde 1987 se ha convertido en una de las canciones más frecuentemente interpretadas en los conciertos. Cuentan que dicha melodía está inspirada en una visita que el cantautor o el grupo hicieron a un lugar de Ciudad del Maíz, San Luis Potosí, México llamado el Tepeyac, en dicho lugar estaría inspirada la canción.

‘Come on Eileen’ comienza con unas notas de la canción irlandesa ‘Believe me, if all those endearing young charms’ y sorprende con sus cambios de ritmo.   La canción se vuelve más lenta, hay una parada y, a continuación se aceleraba de forma parecida al tema tradicional judío ‘Hava nagila’.   La canción fue escrita por Kevin Rowland, que inspirado en un amor adolescente. En 1983 Come On Eileen ganó el premio a Mejor Sencillo Británico de los Premios Brit.   ‘Come on Eileen’ fue la pieza clave del segundo álbum de Dexys Midnight Runners, “Too-Rye-Ay”, publicado en 1982, un disco con el que el grupo estrenaba su nueva imagen, vestidos con petos vaqueros, a caballo entre vagabundos y personajes sacados de “Las uvas de la ira”. Fue su segundo hit en primera posición dentro del Reino Unido, después de "Geno", de 1980. La frase "Come on Eileen" que es usada como coro de la canción, fue vagamente inspirada por la canción "A Man Like Me...

Grabado en 1982, "El eterno femenino" fue el primer LP de La Mode y representó el momento más alto en la creatividad de Fernando Márquez “El Zurdo”, líder del grupo. Un trabajo que se aproximaba al sonido de Roxy Music y en el que Márquez desplegaba todo su talento como letrista. Mario Pacheco, el productor y fotógrafo de la movida llegó a decir: “Nunca he vuelto a ver un grupo como La Mode. La verdad es que no creo que el pop español haya vuelto a ser lo mismo desde aquellos días en que La Mode tuvo su breve e intenso reinado”. He encontrado en YouTube una auténtica joya: El álbum completo con sus nueve perfectas canciones: El eterno femenino es uno de los discos y canciones inexcusables del pop español. Nota: en marzo de 2014  publique la mentira llamada " Para ti - Paraiso " cuando "El Zurdo" cantaba en El Paraiso, antes de acabar en La Mode

Insurrección es una canción de El Último de la Fila, compuesta en 1986. Está incluida en su álbum Enemigos de lo ajeno, un disco que está dedicado a Antonio Gala. Según Manolo García, su autor, la canción se compuso en pocos minutos y aún así fue uno de los temas más conocidos y emblemáticos del grupo convirtiéndose en una especie de himno en los 80 y 90. Como curiosidad para los viejovenes el videoclip de la canción original fue producido por el programa de TVE La bola de cristal, que lo estrenó.

En 1986, Cohen participó en el disco Poetas en Nueva York, en el que artistas como Lluís Llach, Paco y Pepe de Lucía, George Moustaki o Angelo Branduardi musicalizaban, a modo de homenaje, poemas de Lorca. En este trabajo escuchamos por primera vez “Take this waltz”, adaptación del “Pequeño vals vienés” -perteneciente al poemario Poeta en Nueva York-. El autor de “Suzanne” o “The future” declaró que adaptar el poema a la canción le costó 150 hojas de folio e, incluso, una depresión.

1985 fue un año especialmente melancólico para el cantante de Black, Colin Vearncombe, causando que éste escribiera una canción clave, irónicamente titulada Wonderful Life (Vida Maravillosa). La canción fue lanzada en el año 1985 por Ugly Man Records, de manera independiente, y alcanzó el puesto 72 de las listas británicas de mayor éxito. La canción llamó la atención de la discográfica A&M Records, la cual firmó con Black y su carrera artística despegó. El álbum del mismo nombre, sacado en 1987, cosechó un gran éxito comercial, y entre los críticos musicales. La edición, de agosto de 1987 es la que se conoce hoy y se ha convertido en uno de los temas de referencia de Black. Este tema ha sido versionado por múltiples artistas, como Ace of Base, Lara Fabian, Tina Cousins, Rosa López, Zucchero. Se nos ha ido otro grande...

Escuela de calor es una canción del grupo de pop-rock español Radio Futura, incluido en su segundo álbum de estudio La ley del desierto / La ley del mar. El tema supone la culminación del giro artístico de la banda que había comenzado dos años antes con la publicación del sencillo La estatua del jardín botánico. Combina elementos afroamericanos con el sonido funky. Se trata de una de las canciones más populares del grupo, recordada tanto por su ritmo africano a la batería como por el punteo del guitarrista Enrique Sierra. Además y sobre todo para la gente de mi entorno Escuela de Calor era un garito situado en Canet de Berenguer donde los sábados íbamos a malvivir las noches. Recuerdos...recuerdos.. recuerdos...

Blister in the Sun es una canción de la banda de rock alternativo estadounidense Violent Femmes, lanzado originalmente en 1983 en su debut álbum homónimo. En 2008, la canción fue incluida en el anuncio de Foster's Lager "Stealing Shadows". Dado que los masters originales no estaban disponibles para su uso en la película, la banda grabó una nueva versión de la canción, titulada "Blister 2000". Se creó un nuevo vídeo musical para la versión original de la canción, coincidiendo con el estreno de la película.

101 es un álbum en directo del grupo inglés de música electrónica Depeche Mode (Andrew Fletcher, Alan Wilder, Martin Gore, David Gahan) grabado en 1988 y publicado en 1989. Es el primer álbum en vivo del grupo y también su primer álbum doble. Contiene un concierto ofrecido el 18 de junio de 1988 en el estadio Rose Bowl de Pasadena, California, correspondiente a la gira Tour for the Masses con motivo de su álbum Music for the Masses de 1987. La presentación fue la última y la número 101 de la gira, por eso el álbum recibió ese título, aunque coincide también con el nombre de una carretera cercana de esa zona.

Fernando Márquez, ‘El zurdo’, quemaba grupos a gran velocidad. Primero Kaka de Luxe y para 1981 ya había disuelto Paraíso, autores de la indispensable de este “Para ti”. La Mode, junto a Antonio Zancajo y Mario Gil, fue su continuación natural: “Hicimos una actuación póstuma de Paraíso para pagar deudas de equipo. Resultó que los cuatro sonábamos mejor que cuando éramos ciento y la madre”. Esta es una versión de la canción cantada por La Mode que fueron a través de los cuales conocí la canción de El paraíso.

"Beds Are Burning" es un single de éxito mundial de 1987/19881 de la banda de rock australiana Midnight Oil, siendo la primera canción de su álbum Diesel and Dust. Esta canción fue la segunda en ser lanzada como single, y está entre las canciones más conocidas de la banda fuera de Australia. "Beds Are Burning" es una canción política que habla sobre devolver las tierras a los nativos australianos Pintupi, quienes estuvieron entre los últimos de todos en venir del desierto. Estas personas que tuvieron el 'último contacto' comenzaron a trasladarse del Desierto de Gibson hacia asentamientos en la década de 1930. Luego fueron movidos forzadamente durante veinte años desde 1950 hacia el asentamiento Papunya. En 1981 lo abandonaron para retornar a su propio territorio y establecerse en la comunidad de Kintore, que tiene una población aproximada de 400 personas, adentrada en las pintorescas tierras de Kintore Ranges y rodeada por Mulga y la región de Spinifex...

Uno de los temas clásicos en el repertorio de Loquillo y Trogloditas que ahora se niega a cantar en directo. Sabino Méndez, compositor del grupo en aquella época, se metió en la mente de un maltratador preguntándose qué fallaba y escribió la letra en primera persona. “Ha sufrido una campaña en contra aludiendo apología a los malos tratos, cuando es todo lo contrario”, recuerda Sabino en una entrevista. “El batería y yo escuchábamos mucha rumba catalana, y siempre pensamos que sería el formato adecuado para contar una historia así. La maqueta original era una rumba y la aceleramos hasta llegar a los límites del rock”. Los niveles de corrección política de nuestros tiempos, que se asemejan más a gilipollez que a otra cosa con un mínimo de coeficiente intelectual, harían imposible casi con toda seguridad un tema como éste. Y, sin embargo, fue uno de los mayores éxitos de Loquillo allá a finales de los 80, y un imprescindible de los pufetos durante prácticamente toda la década de lo...

Pet Shop Boys es un dúo de synth pop procedente del Reino Unido. Sus integrantes son Neil Francis Tennant, vocalista, teclista y ocasionalmente guitarrista del dúo, y Christopher Sean Lowe, teclista y en ocasiones vocalista. Neil Tennant y Chris Lowe se conocieron en una tienda de artículos electrónicos en King's Road, en Chelsea, Londres el 19 de agosto de 1981. Esto sucedió debido a que Neil, después de la compra de un piano electrónico, no sabía como enchufarlo a una fuente de potencia, y entonces se dirigió a la mencionada tienda para adquirir un enchufe especial para el equipo. Ahí fue que se encontró con Lowe. Como tenían en común su afición a la música (incluso Tennant escribía como crítico musical en Smash Hits, una revista musical que dejó de existir en 2006), decidieron escribir juntos, a pesar de la disparidad de gustos artísticos entre ellos: a Neil le gustaba la música clásica y a Chris el dance. Originalmente pensaban llamarse West End, debido a su gusto por...

Marc Almond, nombre artístico de Peter Mark Sinclair Almond, es miembro fundador del grupo de techno pop Soft Cell junto a Dave Ball. Se convirtieron en íconos de la movida sexo-ambigua de los años ochenta por su puesta en escena y por álbumes tan sugerentes como "Non-Stop Erotic Cabaret" (1981) o “Non Stop Ecstatic Dancing” (1982). En 1984 se rompió la pareja y Almond se arrimó a otros proyectos como Marc and the Mambas o Marc Almond and the Willing Sinners hasta que a finales de los gloriosos 80's se decidió a caminar sólo en su periplo como crooner de los sentimientos venidos a menos. Marc Almond se convirtió en la estrella del Sónar del año 2000 en una actuación que empezó convirtiendo el Sonar Club en un cabaret pero en la que al final acabó tirando de “Tainted love, que tocará con Soft Cell”- como 20 años antes- para salvar los muebles. De trabajo de Almond abarca desde la música electrónica y música de baile de la canción francesa, las baladas de piano t...

"Luka" es una canción grabada por Suzanne Vega y publicada como sencillo en 1987. Ha sido su éxito más vendido en los Estados Unidos alcanzando el número 3 en la Billboard Hot 100. Esta canción fue una de las primeras en tratar el tema del abuso infantil y la violencia doméstica. Vega grabó una versión de la canción en español en el estudio, figura en el sencillo. El niño que aparece en el videoclip como el personaje del título, Luka, es el actor Jason Cerbone, que ha realizado diferentes papeles, incluyendo uno en The Sopranos.

"So Alive" es una canción de la banda británica de  rock alternativo Love and Rockets, lanzada en 1989 como segundo single de su cuerto álbum: "Love and Rockets". Love and Rockets se formó en 1985. Lanzaron siete álbumes de estudio antes de separarse, en 1999. Su gran éxito fue este "So Alive", que alcanzó el número 3 en el Billboard Hot 100. Letra: I don't know what color your eyes are, baby, But your hair is long and brown. Your legs are strong, and you're so, so long. And you don't come from this town. My head is full of magic, baby, And I can't share this with you. The feel I'm on a cross again, lately, But there's nothing to do with you. I'm alive, so alive. I'm alive, so alive. Your strut makes me crazy, Makes me see you more clearly. Oh, baby, now I can see you. Wish I could stop, Switch off the clock, Make it all happen for you. I'm alive, so alive. I'm alive, so alive. ...

Blue Monday es una canción de la banda inglesa New Order. La letra fue compuesta por Bernard Sumner. Lanzada por primera vez en 1983, Blue Monday fue una de las canciones más importantes de los años 1980 dando a la música electrónica, alternativa, y dance un auge muy importante. New Order es un grupo formado en 1980 por los miembros del disuelto grupo Joy Division. La versión temprana de New Order era fácilmente relacionable con el grupo anterior, pero enseguida encontraron un sonido característico, descrito como una fusión entre la música electrónica y el new wave o post-punk. Son una de las bandas más importantes de la historia musical moderna e influyentes en la música popular de las dos últimas décadas. La historia comienza en Mánchester, en el año 1976, cuando Bernard Sumner (guitarra), Peter Hook (bajo), Stephen Morris (batería), e Ian Curtis (cantante), se reúnen con el nombre de Warsaw. Después cambian su nombre a Joy Division, evolucionando la música punk heredada por l...

The Wedding Present es una banda británica de rock indie con sede en Leeds , Inglaterra, formada en 1985 de las cenizas de The Lost Pandas. A lo largo de su carrera, ha sido liderado por el vocalista y guitarrista David Gedge, único miembro constante de la banda. Gratos recuerdos.... Letra: And when I called your house I'm sure your sister thought that I was somebody else I heard a laugh down the phone And then the answer came that you weren't at home (ohh) You know I never go there Because I hate to dance and you really don't care Why don't you go on your own? How can you lie there and say that you'll come back alone? (ohh) Oh well that's fine I don't care anymore Nobody's twisting your arm Here's the key There's the door Oh well that's fine I don't care anymore Nobody's twisting your arm Here's the key There's the door Before we go back in What about those secret smiles that you were giv...

"My Baby Just Cares for Me" es una composición escrita por Walter Donaldson con letra de Gus Kahn. Forma parte del Great American Songbook, y fue escrito para la película Whoopee!, basada en el musical de 1928 Whoopee! y protagonizada por Eddie Cantor. Se convirtió en un estándar de jazz de la mano de Nina Simone. Aunque Simone había grabado la canción en 1958 para su álbum debut, Little Girl Blue, no sería hasta 1987 que esta versión se convertiría en un éxito, al ser utilizada como anuncio para Chanel Nº5, alcanzando el 5º en la UK Singles Chart,1 y el puesto número uno en Holanda. El vídeo musical en claymation fue producido por Aardman Animations y dirigido por Peter Lord. Eunice Kathleen Waymon (Tryon, Estados Unidos, 21 de febrero de 1933 - Carry-le-Rouet, Francia, 21 de abril de 2003), conocida como Nina Simone, fue una cantante, compositora y pianista estadounidense de jazz, blues, rhythm and blues y soul. Se la conoce con el sobrenombre de «High Priestess ...

"I Wanna Be Sedated" es una de las canciones más conocidas de los Ramones y la escribió Joey Ramone. Se lanzó en 1978 y apareció en su cuarto álbum, "Road to Ruin". Fue lanzada como sencillo en los EE.UU. en 1980 por RSO Records del álbum de la banda sonora de Times Square. El vídeo musical para la canción, fue dirigido por Bill Fishman, y se lanzó en septiembre de 1988 (diez años después de la publicación original) para promover el álbum recopilatorio Ramones Manía. Como se suele decir más vale tarde que nunca.... El vídeo iconiza muy bien las características de The Ramones que aparecen sentados en una mesa, leen y comen tranquilamente Corn Flakes. Mientras tanto, en la sala de fondo se convierte en un lugar de encuentro para las monjas, acróbatas, bailarinas, monstruos, payasos, doctores, escolares fumando y un largo etcétera de personajes. El vídeo fue intencionalmente acelerado para mostrar la emoción de los antecedentes y el carácter soporífero de la b...